Wednesday, October 21, 2020

“Huyền thoại một Diva: Dấu tích và Phép màu của Nakamori Akina” (Kỳ 38)

Sự cố “Ném trứng sống” khởi đầu cho mối quan hệ tốt đẹp với Kyon Kyon

zakzak (01.09.2020)

Cuộc chiến “Đường đua giải thưởng âm nhạc” năm 1982 khốc liệt hơn bao giờ hết. Một người liên quan trong lĩnh vực âm nhạc nhớ lại.

“Dẫn đầu là Shibugakitai. Matsumoto Iyo, Hayami Yu, Hori Chiemi và Ishikawa Hidemi cũng tham gia tranh tài, đó là thời điểm cuộc đua giành giải người mới trở nên sôi động nhất. Nhưng cuộc đua giải thưởng không phải chỉ cần doanh số là đủ, nên Nakamori Akina dù thế nào vẫn gặp bất lợi, nhưng có cảm giác Koizumi Kyoko cũng đi sau một bước. Koizumi và Akina đều ở nhóm năm 1982 nhưng họ có phần khác biệt. Có lẽ bố cục tổng thể rõ ràng là điểm đặc biệt của cuộc đua giải người mới năm đó.”

Trong lúc đó, xảy ra một sự kiện mà giờ đây đã trở thành “huyền thoại” trong ngành. Đó là “Lễ hội âm nhạc Shinjuku” do Bunka hosho chủ trì, nơi Akina nhận “Giải khuyến khích đặc biệt của ban giám khảo chuyên môn”.

“Tại lễ hội âm nhạc, Koizumi đã giành được “giải Vàng”, khi các thí sinh đứng xếp hàng trên sân khấu trong màn cuối, một quả trứng sống bay lên từ hàng ghế khán giả và trúng đầu Koizumi. Akina nhận thấy tình hình đó, liền chạy vội tới chỗ Koizumi, bảo vệ và đưa cô ấy đến khu vực cánh gà. Sự việc diễn ra trong tích tắc.” (người liên quan công ty sản xuất)

Sự việc bất ngờ đã gây náo động cả hội trường. Việc ném “trứng sống” ở nơi đang diễn ra cuộc đua giải thưởng là điều xưa nay chưa từng có.

“Tôi không rõ liệu đó có phải nhằm vào Koizumi không. Cũng có thể nó tình cờ trúng Koizumi thôi. Nhưng tôi nghe nói người ném là fan nam cuồng nhiệt của một ứng cử viên sáng giá cho giải Vàng. Cũng có thông tin rằng, nghe nói có một số fan đã tức giận vì Koizumi chưa từng được chọn trong các cuộc đua giải thưởng cho người mới, vậy mà bây giờ lại giành giải Vàng… Tóm lại có lẽ là lòng đố kỵ của người hâm mộ. Tất nhiên chúng ta không biết được chân tướng sự việc, nhưng ngay cả thế, hành động tức thời của Akina đã trở thành chủ đề lớn. Lúc đó đang thi chính thức mà. Vốn dĩ đó là việc của staff nên làm. Nói chung, cô ấy rất xuất sắc trong việc xử lý khủng hoảng, cũng có thể nói là có tố chất ứng phó mọi việc trong tích tắc. Thật khác biệt với hành động của một thần tượng nhỉ.” (người liên quan công ty sản xuất nói trên)

Tình huống này sau đó được Koizumi và Akina kể lại cho người dẫn chương trình Kuroyanagi Tetsuko và Konishi Hiroyuki trong “The Best Ten” của TBS (tháng 5/1989).

Khi Kuroyanagi hỏi “Tôi nghe nói mối quan hệ của cả hai trở nên đặc biệt tốt vì chuyện gì đó phải không? Khi Kyon Kyon bắt gặp những ánh mắt kinh khủng…”, điều đầu tiên Koizumi nói là “Tại một giải thưởng dành cho người mới sau khi ra mắt, cháu đã bị ném trứng khi đứng trên sân khấu, chuyện cũng lâu rồi ạ…”.

Cô ấy tiếp tục kể về tình huống lúc đó, “(Cháu bị ném trứng sống) khá là bẩn, Akina đang đứng xếp hàng ở chỗ xa, dù cô ấy vẫn là người mới, nhưng đã mặc kệ tivi đang quay hình mà ngay lập tức chạy đến, và dẫn cháu ra phía cánh gà”.

Akina giải thích, “Lúc đó người ta ném đồ như phát sốt lên vậy, kiểu như, a--, lại bay tới nữa, nên cháu đã tránh khá nhiều. Có nhiều thứ bay lên lắm, như là đồng tiền 10 yên… cháu đã tránh nó.”

Ngoài ra, “Cháu chỉ thấy cái gì đó trắng trắng bay lên, đang nghĩ sẽ trúng ai thì nó đáp ngay Kyoko, thật kinh khủng. Ban đầu cháu nghĩ chắc người bên cạnh sẽ giúp cô ấy, nhưng chẳng thấy ai xử lý cả, nên cháu nghĩ hay là tới dẫn cô ấy đi. Vậy là, cháu đã chạy nhanh lại và đưa cô ấy ra rìa sân khấu.”

Đây có lẽ cũng là ý thức công bằng của Akina. Koizumi cũng nói về Akina rằng, “Một người thật sự dịu dàng, giống như chị gái vậy, tôi đã không nghĩ rằng lại có người dịu dàng đến thế.”

28 năm đã trôi qua. Koizumi đã mô tả Akina như là một người “bạn đồng chí”. Nhưng trên thực tế, biến cố xảy ra ngày hôm đó có thể đã khiến mối quan hệ giữa hai người càng thêm sâu đậm.

(Phóng viên giải trí: Watanabe Yuuji)

“Huyền thoại một Diva: Dấu tích và Phép màu của Nakamori Akina” (Kỳ 37)

Thành tích tiêu thụ single có thể sánh với Fuji Keiko…
Vẫn đứng hàng 6, 7 trên đường đua giải thưởng

zakzak (25.08.2020)

Single thứ ba “Second Love” tiếp sau “Shojo A” đã thành công rực rỡ.

“Tôi chỉ có thể nói rằng, chúng tôi đã thành công đạt được mục tiêu. Thực ra chúng tôi đã chia làm hai phe trong lựa chọn phong cách, và đến phút cuối mới quyết định. Nhưng dù chọn hướng nào, thì năng lực ca hát của Akina là tuyệt đối, nên thật tốt vì chúng tôi đã ưu tiên bài hát. Theo nghĩa đó, việc công nhận tác phẩm cũng gắn liền với tính nghệ thuật của Akina.”

Ông Tomioka Nobuo, người phụ trách quảng bá cho Akina tại bộ phận quảng bá âm nhạc Nhật Bản của Warner Pioneer (nay là Warner Music Japan), nhớ lại.

“Bây giờ nghĩ lại, công ty chúng tôi yếu kém trong ngành, và Akina là kinh nghiệm mảng âm nhạc đầu tiên của văn phòng, nên thật tốt vì chúng tôi được giao phó toàn bộ về mặt sản xuất âm nhạc. Tôi nhớ là sếp của tôi cũng nêu ý kiến với văn phòng, và văn phòng chẳng nói gì về tác phẩm cả. Công việc của chúng tôi là bán đĩa, nhưng chỉ trả tiền quảng cáo mà không thể nói gì về tác phẩm nên cảm thấy cô đơn. Đó là một thời đại tốt đẹp, hay có thể nói là, một thời đại đã sinh ra Akina.”

“Shojo A” đứng thứ 12 trên bảng xếp hạng Oricon ngày 22/11/1982, ngoài top 10, nhưng lại được vào top của chương trình âm nhạc nổi tiếng “The Best Ten” cho đến ngày phát sóng 25/11. Mặt khác, “Second Love” phát hành ngày 10/11 đã đạt vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng ngày 22/11. Không cần phải nói, những chuyển đổi ngoạn mục này đã trở thành đề tài nóng trong ngành.

Một người liên quan trong giới âm nhạc đã giải thích về thành tích đó, “Nhìn vào dữ liệu của Oricon, có thể thấy rằng những xếp hạng của Akina rất giống với Fuji Keiko, là mẹ của Utada Hikaru.”

“Fuji ra mắt lần đầu với “Shinjuku no Onna” vào năm 1969, sau đó ra mắt single thứ 2 “Onna no Blue” và nổi tiếng với hit lớn “Keiko No Yume Yoru Hiraku” vào năm 1970. “Onna no Blue” sau khi phát hành đã giành vị trí số 1 trong tám tuần liên tiếp, sau đó, “Yoru Hiraku” thay vào vị trí số 1, dẫn đến việc Fuji độc chiếm vị trí 1 và 2 trong 2 tuần. Tuy thứ hạng có khác, nhưng Akina cũng đã tạo ra một sự hoán vị tuyệt vời. Về bối cảnh thời đại thì Fuji hát nhạc Enka, nhưng Akina đã đạt được thành tích với tư cách thần tượng.”

Fuji Keiko thực sự là ca sĩ tiêu biểu cho thập niên 1970, đã 12 năm kể từ đó…

“Dựa trên số liệu, có thể nói ca sĩ đại diện cho năm 1982 là Nakamori Akina. Hơn nữa, cũng giống như Fuji hồi đó, cô ấy là ca sĩ mới.” (người liên quan trong ngành âm nhạc nói trên)

Trong lúc doanh số single thu được nhiều chú ý, Tomioka nỗ lực cho “Cuộc đua Giải người mới” năm đó, đồng thời cũng chịu trách nhiệm sản xuất bộ lịch năm sau, nên công việc rất bận rộn.

“Bản thân Akina đã theo dõi tình hình từ khi ra mắt theo cách của mình, vì vậy tôi nghĩ cô ấy cũng không quan tâm đến các cuộc đua giải thưởng như công chúng đồn đại. Chỉ là vì tình hình của single rất thuận lợi, phản ứng xung quanh cũng nồng nhiệt, nên chúng tôi đương nhiên nhắm tới giải Người mới xuất sắc. Tại “Lễ hội âm nhạc Shinjuku” (do Bunka hosho chủ trì), Akina không mong đoạt giải, nhưng khi nhận được “Giải khuyến khích đặc biệt của ban giám khảo chuyên môn” Akina thật sự rất vui. Khi được xướng tên cô ấy đã rất bất ngờ. Việc được công nhận như một nghệ sĩ quả thật khiến cô ấy vui hơn bất kỳ giải thưởng nào. Nhìn vẻ mặt hạnh phúc của cô ấy lúc đó, dù chỉ một chút khả năng chúng tôi cũng muốn cô ấy sẽ giành được vị trí người mới hàng đầu.”

Akina, người có doanh số single đứng đầu của năm đó, vẫn đứng hàng 6, 7 trong cuộc đua giải thưởng.

(Phóng viên giải trí: Watanabe Yuuji)

“Huyền thoại một Diva: Dấu tích và Phép màu của Nakamori Akina” (Kỳ 36)

Năng lực và khả năng ca hát nổi trội trong nhóm năm 1982!
Trình diễn trong chương trình có ảnh hưởng lớn “The Best Ten”,
Nửa năm sau khi ra mắt, “thời đại Akina” đã mở màn

zakzak (18.08.2020)

Trong số các thần tượng thập niên 1980, nhóm “Hana no 82-nen gumi” được debut vào năm 1982 có độ nổi tiếng lâu dài, nhưng thời đó vị trí của Nakamori Akina chỉ ở hàng 6, 7 trong số những người mới. “Tôi nghĩ toàn bộ trong ngành đều xem cô ấy như một “vai phụ””, một người có liên quan từ nhà sản xuất nhớ lại.

Tuy nhiên, single “Shojo A” khởi đầu với vị trí 40 trên bảng xếp hạng Oricon, sau 11 tuần đã vươn lên vị trí thứ 5. Album thứ hai “Variation (Hensoukyoku)” đạt thành tích hạng 1 trong lần xuất hiện đầu tiên. Trước khi nhận ra thì cô ấy đã đứng đầu “nhóm năm 1982”.

Thậm chí, những người liên quan trong âm nhạc chưa từng để tâm đến Akina cũng nhận xét “Một thần tượng lớn xứng đáng với hai chữ “kỳ tích””.

“Ngoài khả năng ca hát, năng lực hóa thân thành nhân vật chính của bài hát cũng vượt trội so với những thần tượng khác.”

Ông Tomioka Nobuo, người phụ trách quảng bá cho Akina tại bộ phận quảng bá âm nhạc Nhật Bản của Warner Pioneer (hiện là Warner Music Japan), cho biết.

“Những ca sĩ không thể nổi tiếng, thì cho dù có chi 100 triệu yên để quảng bá vẫn sẽ không nổi tiếng. Nhưng Akina đã phát huy năng lực vượt xa chi phí quảng bá 100 triệu yên. Có thể nói là một thần tượng được sinh ra từ thời đại.”

Vào thời điểm đó, chu kỳ phát hành single của thần tượng là 3 tháng. Nhưng Akina đã phát hành album vào ngày 27/10, vừa đúng 3 tháng sau khi phát hành “Shojo A”. Điều này rốt cục đã đạt thành công.

Ngoài ra, các chương trình xếp hạng như “The Best Ten” (TBS) và “The Top Ten” (Nihon TV)... đã thúc đẩy sự nổi tiếng của Akina.

“Mặc dù Akina hầu như không trình diễn trong chương trình âm nhạc vào thời điểm debut, nhưng các chương trình xếp hạng là dựa trên doanh số bán hàng. Trường hợp của Akina, quả thật các chiến dịch địa phương đều đặn đã đặt nền móng cho sự nổi tiếng. Trước và sau khi phát hành “Shojo A”, tôi đã tạm thời không được giao công việc phụ trách, nhưng tôi vẫn cảm nhận trực tiếp phản ứng từ các cửa hàng băng đĩa. Sau đó khi tôi quay lại công việc phụ trách vào tháng 9, trong công ty đang hỗn loạn vì ứ đọng đơn hàng single. Kết quả là đã đạt hạng 9 trong lần đầu có mặt trên “The Best Ten”, và vọt lên hạng 3 sau khi album được phát hành một ngày. Không có sự quảng bá cho album nào tốt hơn thế. Nhờ đó album đã giành vị trí thứ 1 trong lần đầu có mặt trên bảng xếp hạng Oricon với doanh số vượt qua 700.000 bản. Trong mơ tôi cũng chưa từng nghĩ rằng, chỉ vỏn vẹn nửa năm mà Akina có thể phát triển đến mức này.”

Ông Tomioka lật giở từng trang của cuốn sổ tay viết về tình hình lúc đó và kể lại.

Single thứ ba “Second Love” phát hành vào ngày 10/11, hai tuần sau khi phát hành album. Nhưng ngay cả khi đã ra mắt ca khúc mới, “Shojo A” vẫn liên tục giành được những thắng lợi lớn. Đứng thứ 6 trong “The Best Ten” phát sóng ngày 11/11, và tiếp tục có mặt trong top cho đến ngày phát sóng 25/11.

Mặt khác, “Second Love” đã đứng vị trí thứ 2 trong bảng xếp hạng Oricon ngày 22/11, và cuối cùng vươn lên vị trí số 1 vào tuần sau đó. Quả tương xứng với chữ “thành tích rực rỡ”.

“Dù có nhiều vấn đề rắc rối khi lựa chọn ca khúc cho single thứ hai, nhưng quả thật để ưu tiên âm nhạc và quay về nguyên bản, thì tôi cho rằng “Second Love” là lựa chọn đúng đắn. Tất nhiên nếu chọn “Cancel” có cùng phong cách với “Shojo A” để làm single thì cũng vẫn bán chạy thôi. Nhưng con đường sau này có lẽ sẽ theo phong cách nổi loạn... khác hẳn hướng đi dự kiến ban đầu. Bản thân Akina cũng biết điều đó”, ông Tomioka nói.

Nhân tiện, trong “The Best Ten” phát sóng ngày 2/12, “Second Love” đã lọt vào top 10, đứng vị trí thứ 6 và thay thế “Shojo A”, hơn nữa còn giành được vị trí thứ 1 vào ngày phát sóng 16/12. Kết quả là “The Best Ten” năm 1982 đã hạ màn với Akina, và “The Best Ten” năm 1983 cũng mở màn với Akina, mở ra một “thời đại Akina” cả về tên gọi lẫn thực tế.

(phóng viên giải trí: Watanabe Yuuji) 

“Huyền thoại một Diva: Dấu tích và Phép màu của Nakamori Akina” (Kỳ 35)

Dù là lính mới nhưng hát được đa dạng thể loại ca khúc…
Người đầu tiên trong “Hana no 82-nen gumi” giành được vị trí thứ 1 xếp hạng album

zakzak (04.08.2020)

Single thứ hai “Shojo A” phát hành vào ngày 28/7/1982, đã khởi đầu với vị trí 40 trong lần đầu tiên có mặt trên bảng xếp hạng single Oricon, đến tuần thứ 11, tức hơn 2 tháng sau khi phát hành, đã leo lên vị trí thứ 5 (cao nhất) vào ngày 18/10. Đây là trường hợp đặc biệt đối với một thần tượng mới.

Như để phù hợp với thời điểm đó, album gốc thứ hai “Variation (Hensoukyoku)” cũng được phát hành (ngày 27/10/1982).

“Thực ra “Shojo A” được làm sớm hơn album. Do đó chúng tôi liên kết với album vì doanh số lý tưởng của “Shojo A”. Về cơ bản thời đó chú trọng quảng bá single hơn. Doanh số album là kết quả dựa trên tình hình bán single. Do đó, chúng tôi đã chọn “Cancel!” của anh Urino Masao làm ca khúc đầu tiên cho album, còn lại bao gồm những bài demo từ trước khi debut của bộ đôi Kisugi Takao và Kisugi Etsuko như là “Sakihokoru Hana ni”…, nói chung nội dung rất phong phú đa dạng”, ông Tomioka Nobuo (hiện là giám đốc đại diện momo&grapes company), người phụ trách Akina tại bộ phận quảng bá âm nhạc Nhật Bản của Warner Pioneer (hiện là Warner Music Japan), kể lại.

Trước khi album được phát hành, doanh số “Shojo A” đã tiến sát 1 triệu bản. Phía sản xuất và kinh doanh đã đưa “Cancel!” ra làm “ca khúc đề xuất” để ứng cử cho single thứ ba. Tomioka nói.

“Single “Shojo A” trở thành hit và “Cancel!” được chọn làm single tiếp theo để nối tiếp phong cách đó. Dù cá nhân tôi ngay từ đầu đã kiên quyết phản đối, nhưng “Cancel” đã thành công lớn khi làm bài hát đầu tiên sau phần giới thiệu của album. Rốt cuộc hướng đi của “Shojo A” đã thúc đẩy doanh số bán album. Dù sao, từ trước khi ra mắt Akina đã có lập trường chú trọng vào concept ca sĩ có năng lực ca hát, vì vậy tôi cảm thấy single thứ ba nên là “Second Love”. Tất nhiên lý do vì bản thân Akina cũng thích “Second Love” nữa.”

Album đã xếp hạng 1 trong lần xuất hiện đầu tiên trên bảng xếp hạng tổng hợp album Oricon ngày 8/11. Akina, người ban đầu được cho là đứng hàng 6, 7 trong “Hana no 82-nen gumi”, cuối cùng lại trở thành người đầu tiên đạt hạng 1 xếp hạng album.

“Nếu nói sức hút của cô ấy là gì, thì đó là khả năng ca hát xuất sắc. Chỉ cần nghe album, bạn sẽ thấy năng lực hóa thân thành nhân vật chính của bài hát vượt trội trong số các thần tượng. Chỉ mỗi việc cô ấy không bị giới hạn vào cái khung thần tượng cũng quá rõ ràng. Hơn nữa, chỉ cần một lần nghe sự phong phú đa dạng trong album, bạn sẽ nhận ra đó chỉ là một phần tài năng của Akina. Những tác phẩm theo phong cách nổi loạn của “Shojo A” như “Cancel!”, “X3 (Bye bye) Lullaby”, hay “Sakihokoru Hana ni…” hát trên nền nhạc cụ dây, ngoài ra còn có những bản nhạc thuần khiết, những ca khúc âm hưởng nhiệt đới nồng cháy, nói chung nhiều bài hát có phong cách đa dạng đã được đưa vào. Vẫn là một tân binh, hơn nữa chỉ mới ra album thứ hai, nhưng cô ấy đã hoàn thành xuất sắc một tác phẩm phát huy sức hút và chiều sâu của một vocalist. Tại thời điểm này, Akina cùng với Matsuda Seiko được coi là hình ảnh kế thừa của Yamaguchi Momoe”, một nhà phê bình âm nhạc cho biết.

Album đã giành vị trí thứ 1 trong hai tuần liên tiếp sau khi phát hành. Mặt khác, đà tiến triển của “Shojo A” vẫn chưa dừng lại. Trong “The Best Ten” (TBS) phát sóng ngày 28/10, single đã vươn lên hạng 3 sau 3 tháng phát hành. Sau đó single vẫn tiếp tục duy trì trong top, cho đến lần trình diễn cuối vào ngày phát sóng 25/11, đã trải qua tổng cộng 11 tuần trong top.

Nửa năm sau khi debut, Akina đã trở thành một vocalist “quốc dân” thực thụ. “Huyền thoại Diva” của Akina đã bắt đầu từ đây…

(Phóng viên giải trí: Watanabe Yuuji) 

“Huyền thoại một Diva: Dấu tích và Phép màu của Nakamori Akina” (Kỳ 34)

“Shojo A” trở thành hit, việc chọn single thứ 3 gây tranh cãi lớn!
Xu hướng chọn theo phong cách nổi loạn…

zakzak (28.07.2020)

Single thứ hai của Nakamori Akina “Shojo A” đã khởi đầu với vị trí 40 trên bảng xếp hạng single Oricon, chỉ với 5410 bản được bán ra (ngày 9/8/1982). Hai tháng sau khi phát hành, ở tuần thứ 9 single đã leo lên vị trí thứ 9 vào ngày 4/10. Hơn nữa đã vươn lên vị trí thứ 5 vào ngày 18/10. Doanh số vượt quá 700.000 bản. Quả thật là một hit lớn “nở muộn”.

Ông Tomioka Nobuo (hiện là giám đốc đại diện momo&grapes company), người phụ trách Akina tại bộ phận quảng bá âm nhạc Nhật Bản tại Warner Pioneer (hiện là Warner Music Japan), cho biết.

“Ca khúc debut “Slow Motion” đã bán được tầm 160.000 bản. Dù vậy tôi vẫn tin single tiếp theo sẽ bán chạy. Nhưng mà... tôi không ngờ lại bán chạy đến mức này. Tuy giờ được gọi là “Hana no 82-nen gumi”, nhưng thời đó cho dù chúng tôi có đi chào hàng cũng không ai để mắt đến. Quả thật tôi nghĩ đó là nỗ lực hết mình của Akina. Tuy lúc đầu cô ấy nói “không muốn hát”, nhưng một khi đã hát, cô ấy sẽ đặt tất cả cảm xúc vào bài hát, là một người mới nhưng có ý thức chuyên nghiệp tuyệt vời. Cô ấy sẵn có thực lực cả về khả năng biểu cảm và giọng hát. Mặc dù “Shojo A” bán chạy, nhưng Akina chẳng mảy may để tâm đến những ồn ào xung quanh, vẫn bình thản nói rằng, cô ấy thích “Slow Motion” hơn. Dù thế nào cô ấy vẫn thành thật với cảm xúc của mình.”

Dù gọi là người mới, nhưng từ lúc này hẳn cô ấy đã có niềm tin mạnh mẽ như là một “vocalist Nakamori Akina” vốn đã không còn vừa vặn trong bộ khung thần tượng nữa. Điều đó dần nở rộ với “Shojo A”. Kết quả là trong ngành công nghiệp âm nhạc, Akina được coi như hình ảnh kế thừa của Yamaguchi Momoe.

Tuy nhiên, “Shojo A” thành hit đã gây tranh cãi lớn cho việc chọn single thứ ba.

Ban đầu, single thứ ba dự kiến sẽ là “Second Love” do bộ đôi Kisugi Etsuko và Kisugi Takao của “Slow Motion” chấp bút. Nhưng director phụ trách đã đề xuất một ca khúc được thu trong album là “Cancel”, vì ông “muốn thiết lập phong cách này”, “muốn single tiếp theo cũng là ca khúc của tác giả “Shojo A” Urino Masao”.

Sau đề xuất này, trong nội bộ công ty cũng có nhiều ý kiến phản đối ca khúc cùng phong cách với “Slow Motion” là “Second Love” . Một người phụ trách bán hàng cho biết: ““Shojo A” đang bán chạy, không có lý do gì để thay đổi phong cách này”. Những chuyện này khiến ông Tomioka phiền não.

“Toàn bộ công ty đều có xu hướng nghiêng về “Cancel”. Nhưng dù ai nói sao, tôi vẫn nghĩ single thứ ba nên là “Second Love”. Tất nhiên lấy “Cancel” làm single cũng không vấn đề gì, nhưng nếu xét theo lộ trình “nuôi dưỡng một thần tượng chú trọng kỹ năng ca hát” đã vạch ra từ trước khi debut, thì không thể chọn như thế. Dù vậy, tôi là người phụ trách quảng bá, còn lựa chọn ca khúc là công việc của director. Giữa xu hướng ngả về “Cancel” như vậy, dù tôi có lên tiếng thế nào cũng không thể thay đổi được bầu không khí đó.”

Ông Tomioka mạnh dạn đến gặp tổng phụ trách quảng bá và sản xuất cho Akina, ông Terabayashi Akira (hiện là cố vấn kinh doanh của Avex Entertainment label) để kiến nghị.

“Dù thế nào tôi vẫn một lòng muốn chọn “Second Love” - Tôi đã nói với anh Terabayashi như vậy. Thật xin lỗi King Records, nhưng nếu chọn “Cancel” và đi theo phong cách nổi loạn, thì Akina sẽ biến thành Mihara Junko mất. Rồi anh ấy nói, “Tôi cũng có quan điểm giống anh”, hơn nữa anh ấy đã lắng nghe ý kiến của tôi, một nhân viên quảng bá “Tôi nghĩ chúng ta nên nuôi dưỡng Akina thành một vocalist có chiều sâu”, và ngay lập tức đưa chỉ thị đến nơi sản xuất.”

Đó là khoảnh khắc “Second Love” được quyết định làm single tiếp sau “Shojo A”.

(Phóng viên giải trí: Watanabe Yuuji)

Monday, October 19, 2020

[SONG] 夕子の涙/三田明 ◆ Yuko no Namida - Mita Akira (1967)



夕子の涙 三田明
Yuko no Namida - Mita Akira (1967)
NƯỚC MẮT YUUKO

作詞・作曲:吉田正
Nhạc và Lời: Yoshida Tadashi

小雨にけむる 宵でした
銀座は西の裏通り
肩をぬらして行く僕に
傘をだまってさしかけた
長いまつ毛の可愛い子
レモンの匂いの するような
夕子に逢った その日から
恋する僕になりました
kosame ni kemuru yoi deshita
ginza wa nishi no uradoori
kata wo nurashiteiku boku ni
kasa wo damatte sashikaketa
nagai matsuge no kawaii ko
lemon no nioi no suru youna
Yuuko ni atta sono hi kara
koisuru boku ni narimashita
Một chiều muộn mưa phùn mờ mịt
Nơi con ngõ nhỏ phía Tây Ginza
Tôi bước đi, bờ vai đẫm ướt
Nàng lặng lẽ che dù cho tôi
Cô gái đáng yêu với hàng mi dài
Ngát hương thơm tựa mùi chanh vậy
Từ ngày gặp gỡ Yuko,
Từ ngày hôm ấy, tôi bỗng biết yêu thương
いつも二人で 逢っていた
並木通りのレストラン
ある日夕子のその頬に
銀の涙がひかってた
なにもきかずに別れたが
あれからどこへ 行ったのか
夕子の泣いた その日から
淋しい僕になりました
itsumo futari de atteita
namikidoori no resutoran
aru hi Yuuko no sono hoho ni
gin no namida ga hikatteta
nani mo kikazu ni wakareta ga
are kara doko he itta no ka
Yuuko no naita sono hi kara
sabishii boku ni narimashita
Nơi mọi khi tôi cùng nàng hẹn gặp
Nhà hàng trên con phố rợp bóng cây
Ngày hôm đó trên má nàng Yuko
Long lanh rơi đôi hàng lệ bạc
Chúng tôi chia tay mà không hỏi điều gì
Nàng đã đi đâu kể từ dạo ấy
Từ ngày Yuko rơi nước mắt,
Từ ngày hôm ấy, tôi bỗng hóa u sầu
飲めぬお酒も飲みました
眠れぬ夜もありました
夕子のいない あの日から
孤独な僕に なりました
なりました
なりました ah… ah…
nomenu osake mo nomimashita
nemurenu yoru mo arimashita
Yuuko no inai ano hi kara
kodoku na boku ni narimashita
narimashita
narimashita ah… ah…
Tôi tìm đến men say dẫu rằng nhát rượu
Có những khi thức trắng cả đêm thâu
Từ ngày không còn Yuko nữa
Từ ngày hôm ấy, tôi bỗng hóa chơi vơi
Bỗng hóa chơi vơi
Hóa chơi vơi…

Wednesday, October 14, 2020

Lời tựa của “Jani-ken! Twenty Twenty Janizu Kenkyu-bu” (NXB Hara Shobo)


ALL REVIEW (14/7/2020)
Tên sách: Jani-ken! Twenty Twenty Janizu Kenkyu-bu
(Jani-Lab! Phòng nghiên cứu Johnny’s Twenty Twenty)

Tác giả: Otani Yoshio, Hayamizu Kenro, Yano Toshihiro
Nhà xuất bản: Hara Shobo
Định dạng: Sách 1 tập (bìa mềm) (360 trang)
Ngày phát hành: 23/06/2020
ISBN-10: 4562057750
ISBN-13: 978-4562057757

Giới thiệu nội dung:
Các nhà phê bình thuộc thế hệ SMAP, Arashi nhận xét tỉ mỉ về các tác động đến xã hội, nguồn gốc những đầu đề bàn tán, ý nghĩa, và lịch sử nền văn hóa kỳ diệu được mở ra từ văn phòng Johnny.
SMAP giải thể, Arashi tuyên bố tạm ngừng hoạt động, mở rộng lên internet, và Johnny Kitagawa qua đời… Các idol cho thấy điều gì giữa thời đại đầy biến động?
Phiên bản bổ sung và cải tiến đáng kể của “Jani-ken! Janizu Bunkaron” (Jani-Lab! Văn hóa luận Johnny’s) xuất bản năm 2012.

“Nếu không tiếp xúc với lịch sử của Johnny’s, sẽ không thực sự hiểu được mối quan hệ giữa sự ảnh hưởng và du nhập văn hóa tồn tại giữa hai nước Nhật Bản - Hoa Kỳ trong 70 năm sau chiến tranh, hay nói cách khác, là “lịch sử Nhật Bản hậu chiến”.”

Nếu lần theo những gì Johnny’s đã mang đến - lịch sử của thần tượng, âm nhạc, sân khấu, quảng cáo, và… nền văn hóa kỳ diệu, chúng ta sẽ chạm đến tận lịch sử thời hậu chiến của Nhật Bản!

Chúng tôi xin đăng công khai lời nói đầu của quyển sách “Jani-ken! Twenty Twenty Janizu Kenkyu-bu”, tác phẩm của một nhóm những nhà phê bình nhiệt huyết, đã xem xét kỹ lưỡng sức ảnh hưởng của những kỳ công mà văn phòng Johnny’s đã tạo ra đến xã hội, văn hóa, và lịch sử.

[Youtube Comments] SixTONES @YouTubeFanFest 2020 "ImitationRain / JAPONICA STYLE / NEW ERA”


■Bình luận YouTube

(+518)
SixTONES là một nhóm có sức hút lớn. Tôi mong nhóm sẽ được thật nhiều người nghe và lôi cuốn cả thế giới. Tôi muốn mọi người biết rằng có những Johnny’s có thể cạnh tranh bằng âm nhạc.

(+167)
Tháng 1 năm nay, tôi đã bị ấn tượng mạnh với một ca khúc phát ở nơi mua sắm, tôi lập tức tìm bằng lời bài hát thì biết đó là Imitation Rain của SixTONES.
Các màn trình diễn của SixTONES lúc nào cũng lay động trái tim và khuấy động tâm hồn tôi.
Tôi rất cảm động vì khi tập hợp 6 tính cách khác biệt của từng người, lại có thể sinh ra sự hòa hợp thật đẹp và mạnh mẽ thế này.
Lần đầu tiên tôi mua CD của nghệ sĩ trực thuộc Johnny’s, và lần đầu tiên tôi tham gia một fanclub, vì gặp gỡ SixTONES mà thế giới của tôi đã mở rộng.
Thật sự cảm ơn vì giúp cho mỗi ngày của tôi đều vui vẻ thế này.

(+106)
Từ hồi đăng video tôi cứ repeat hoài không dừng được. Ngày nào cũng không ngủ đủ giấc, nhưng chẳng cách nào khác nếu được cho xem một bài thế này.
Không chỉ SixTONES, camera-work và ánh sáng đều tuyệt vời.
Cảm ơn SixTONES, cảm ơn YouTube.

(+151)
Tôi ấn tượng với ca từ “không hề cô độc, không thể thay thế, nào hãy cùng tạo dấu ấn trong thời đại này” của NEW ERA, cảm động vì nó phù hợp với tình hình hiện tại của nhiều người đang xem video này!
SixTONES, xin cảm ơn vì giọng hát và những ca từ đi lòng người! Nó chạm vào sâu thẳm trái tim tôi!

Sunday, October 11, 2020

[JNET] Về các idol nam ngoài Johnny’s


GC (20/07/2020)

1. (+331 -113)
Gần đây tôi có xem MV “FAKE MOTION” của EBiDAN, thì thấy độ nổi tiếng của Kitamura Takumi và Sano Hayato cũng khá, các thành viên khác cũng vậy, tôi mong họ có thể thành công hơn.
Ngoài ra tôi cũng mong các nhóm khác như Chotokkyu, Da-iCE, JO1 này kia... được đưa lên tivi nhiều hơn, nhằm để nâng tầm thần tượng nam. Mọi người nghĩ làm thế nào để các thần tượng nam ngoài Johnny’s có thể hoạt động nổi bật hơn trên truyền hình?

31. >>1 (+66 -166)
Johnny’s thế này… Johnny’s thế nọ… vẫn có những người PR vai bất hạnh quá thể kiểu này,
Nhưng chính các thành viên của Johnny’s là những người nỗ lực từ con số 1.
Tôi chỉ có thể nói là, Trước tiên hãy thử vượt doanh số bán đĩa đi?
Sau đó ráng có được Dome concert này nọ đi?
Và cuối cùng, đã đặt một ngón chân vào cùng vị trí với họ chưa?

52. >>31 (+117 -51)
Có những nhóm đã bắt đầu từ con số 1 trên những buổi live đường phố, và bị Johnny’s dập tắt đấy.
Fan cuồng Johnny’s không muốn thừa nhận chuyện chèn ép, nhưng gần đây nhóm DA PUMP từng bị xóa sổ rốt cuộc đã xuất hiện chung chương trình rồi đó.
Đương nhiên là xuất hiện nhiều thì sẽ bán chạy thôi.

3870. >>31 (+25 -2)
Johnny’s nỗ lực, 1 ngón chân…
Buồn cười thật (lol).
Johnny’s có được tín đồ cuồng nhiệt đến mức này, sướng ghê ta w
Đây chỉ là ý kiến bình tĩnh của một người thứ ba không thích cũng chẳng ghét Johnny’s hay các thần tượng khác, nhưng thông thường chẳng phải sự khác biệt về quyền lực của văn phòng sẽ quyết định sao? Lấy ví dụ những đứa nhỏ idol ít tuổi vẫn chưa nổi tiếng, nhưng nếu là Johnny’s thì sẽ có nhiều cơ hội xuất hiện trên chương trình truyền hình như là sự đổi chác cho idol Johnny’s đàn anh nổi tiếng. Khi được xuất hiện như vậy thì sẽ có fan theo. Nhưng nếu là văn phòng nhỏ và yếu, sẽ không có nhiều idol đàn anh nổi tiếng hay cơ hội như vậy. Ngay từ đầu đã có một bộ khung gọi là bộ khung Johnny’s. Ở một mức độ nào đó, các nhà đài vì mối quan hệ từ xưa cũng đoán ngầm ý của văn phòng Johnny’s. (Những ai nói “Không có đâu!” thật không bình thường nha)

Không phải thần tượng Johnny’s xấu hay không nỗ lực, mà đương nhiên ít nhiều gì cũng có cái gọi là quyền lực của văn phòng, nhưng không hiểu sao cả điều đó mà cô cũng sồn sồn lên bác bỏ dữ vậy…

60. >>1 (+131 -2)
Trước tiên, thế giới giải trí Nhật Bản phải dành cho người Nhật đã…

68. >>1 (+100 -8)
Da-iCE là idol hả? Tôi tưởng artist cơ.
Hát hay ghê há~

Wednesday, October 7, 2020

[JNET] Nakamori Akina kỷ niệm 40 năm debut vào năm sau

[M-ON Press]
Tóm tắt:
Năm sau để kỷ niệm 40 năm debut, các buổi live trong quá khứ của Nakamori Akina sẽ được phát sóng liên tiếp 7 tháng trên MUSIC ON! TV. Lịch phát sóng dự kiến bắt đầu từ 27/9/2020 ~ 3/2021.

■ Bình luận Yahoo JP

(+296  -26)
Tôi đang đợi mỏi mòn ngày trở lại của Akina. Từng chút thôi cũng được, tôi muốn được nhìn thấy dáng vẻ khỏe mạnh của cô ấy trên tivi và dinner show, v.v...

(+264  -23)
Tôi cùng sinh năm 1965 giống như Akina. Năm sau là 40 năm debut rồi nhỉ. Thật tiếc vì không thể nhìn thấy dáng vẻ hiện tại của cô ấy ở phía bên kia màn hình tivi, nhưng tôi tin vào cơ hội được xem các bản live tỏa sáng nhờ vào phát sóng của M-On.

(+186  -45)
Không cần phải cố ép Akina bước ra công chúng đâu.
Đương nhiên tôi muốn nhìn thấy Akina, nếu được cũng muốn nghe cổ hát nữa.
Nhưng nếu cảm thấy việc xuất đầu lộ diện và thế giới giải trí quá mệt mỏi, thì không làm cũng được.
Nếu Akina cảm thấy hạnh phúc và có thể vui vẻ hết mình ở nơi cô ấy sống hiện tại, thì tôi cũng sẽ hạnh phúc.

(+146  -12)
Bà bô tôi 2 năm trước đã hồi tỉnh sau 30 phút ngừng tim phổi, và sống sót ngay trước khi xác định chết não, bà ấy muốn xem Nakamori Akina hát trên tivi lần nữa.
Tim bà yếu lắm rồi, chẳng còn mấy năm để sống.
Bà đã cùng tôi xem Best Ten, Top Ten, Yoru no Hit Studio, giải Thu  m, Kohaku.
Thành fan kể từ Jukkai năm 1984, Mi Amore, DESIRE, Futari Shizuka, Aibu, Gekka là những bài tôi và mẹ yêu thích.
Bà bô miệng lưỡi chua cay của tôi chẳng hề khen người nổi tiếng nào cả, nhưng bà đã khen Akina là người đẹp. Ngoài ra chỉ có Ishihara Satomi, Sasaki Nozomi thôi.
Bà thích những giọng ca nhiệt tình có nhiều cảm xúc, nên có vẻ bà đã sốc vì Kohaku mấy năm trước.
Xin hãy hát trên truyền hình trong những ngày mẹ tôi còn sống, một lần thôi cũng được.

(+115  -12)
Tôi là fan Seiko và chưa từng xem live nào của Akina, nhưng thật lòng rất trông đợi! Akina chính là diva của Nhật Bản.

(+98  -18)
Cô ấy debut năm 1982, nên tôi tưởng kỷ niệm 40 năm phải là năm sau nữa chứ. Mấy live cũ ngày xưa cũng tốt, nhưng tôi muốn biết tình trạng hiện tại của Akina.
Phía Seiko cũng đang khởi động rồi, nên tôi càng quan tâm hơn. Với tư cách fan của hai người.
Lâu rồi tôi mới nghe thử “Ruri Iro no Chikyu” của Akina, thế giới quan độc đáo thật tuyệt vời!
Tôi muốn xem live của Akina một lần nữa.
Nhạc sĩ Hosono Haruomi đã cho thấy sự khác biệt của hai diva có cá tính riêng, với “Tengoku no Kiss” và “Kinku”.

(+97  -7)
Akina, cô vẫn khỏe chứ?
Năm sau thì tôi không biết,
Nhưng năm sau nữa,
Tôi muốn nghe giọng hát live của Akina ở dinner show.